Sesong 2, 2003 – Alle konserter

Mrs. Robinson & Horns for Hire – 16. april 2003

På Håndverkeren. Pris: 120,-/80,-
Simon and Garfunkel (65-85) program i ny drakt
Mrs. Robinson & Horns for Hire
A tribute to Simon and Garfunkel

”Mrs Robinson” oppstod for første gang som kvartett i 1990 i forbindelse med ”Sommer’n på Aker brygge” Etter et par år ble gruppen utvidet med blåserekken ”Horns for Hire”, noe de fleste band kan misunne dem.

Dermed oppstod den musikalske fusjonen ”Mrs. Robinson & Horns for Hire” og ble en umiddelbar suksess. De presenterer et ”Simon and Garfunkel-program” som vil ta pusten fra de fleste og som er enestående her til lands. Her kommer på rekke og rad Mrs. Robinson, The Boxer, You can call me Al, 50 ways to leave your lover, Sound of Silence osv. Mrs. Robinson består av: Amund Enger, gitar, vokal og gruppens initiativtaker og frontfigur. Kjent som låtskriver og tekstforfatter for en rekke kjente

grupper som Lava, Sigvart Dagsland, Trond Granlund, Wenche Myhre og Olav Stedje. Han har de siste årene jobbet mye som sanger/skuesl\piller på kjente musikaler som “Les Miserables”, “Jungelboken” og “Grease”. Han er for øvrig en god venn av Art Garfunkel
Geir Rebbestad, gitar, keyboard og vokal. Samarbeidet med Sissel Kyrkjebø, Jahn Teigen, Anne Grethe Preus, Jonas Fjeld og Halvdan Sivertsen. Tom Erik Antonsen, bass. Storebror Antonsen. En av Norges mest anerkjente musikere. Rune Arnesen, trommer. Samarbeidet med Sissel Kyrkjebø, Randy Crawford, Steinar Albrigtsen og Terje Rypdal.
Medlemmene er svært aktive i norsk musikkliv gjennom samarbeid med bl.a. Ole Edvard Antonsens ”Toru de force”, Mezzoforte, Dance with a stranger, Lava osv. Siste sommer skapte hele gruppen kjempestemning i Spikersuppa i Oslo med 5-6000 entusiastiske mennesker – men nå er de på ”Viser ved kanalen”!
Amund Enger, gitar vokal
Geir Rebbestad gitar, keyboard og vokal
Tom Erik Antonsen bass
Rune Arnesen trommer

Horns for Hire:
Jens Petter Antonsen trompet
Torbjørn Sunde trombone
Morten Halle saxofon

”DEE.ENS.” /DEEJAZZ – Onsdag 2. april 2003 På Håndverkeren

moderne tradisjonell harmonikk og tradisjonell rytmikk

DEE.ENS er forkortelse for ’Dag Einar Eilertsen Ensemble’. Prosjektet har til nå gått under arbeidstittelen FØINLAND. Komposisjonene er skrevet av DEE og er jazzmusikk.
Låtene er stilmessig skrevet i moderne tradisjonell harmonikk og tradisjonell rytmikk, selv om utførelse og enkelte sekvenser nok vil bære preg av en del unge utøvere. D.v.s. et mer moderne uttrykk. Det kompositoriske prinsippet er å legge akkompagnements funksjonene til blåserne. I mangel av for eksempel piano eller gitar er komposisjonene relativt gjennomarbeidet og blåserne spiller akkordunderlag og riff.

Syv av komposisjonene er en videreutvikling av DEE’s bestillingsverk for URIJAZZ’ 20 års jubileum, mens de resterende 10 er helt nye.

DEE.ENS. består av følgende musikere:

DEE komponist og trombone
Terje Johannesen trompet
Øystein Trollsås sax/treblås
Jørgen Munkeby sax/treblås
Lars Horntvet sax/treblås
Andreas Bye trommer
Marius Reksjø bass

Dadafon – Onsdag 7. mai 2003 På Håndverkeren

Dadafon er hardtslående, suggerende
groovelåter og vakre ballader.

Dadafon har nylig sluppet sitt tredje album Visitor; en utgivelse som har mottatt overstrømmende kritikker fra en samlet norsk presse.
Visitor er et melodiøst album – kraftfullt, trassig – med sterk livsglede og melankoli.
Dadafon er hardtslående, suggerende groove-låter og vakre ballader.
Knirkepop er bandets egen benevnelse. Fortsatt er de inspirert av afrikansk musikk. Og Kristin Asbjørnsen synger like intenst, rått og betagende sammen med gitar, cello, bass og to groove-maskinister. Dadafon har akkurat gjennomført en releaseturne, og bandet kommer til å spille en rekke konserter i Norge kommende vår. Dadafon startet i Trondheim i 1995 og har tidliger utgitt cd’ene ”Coloured Moods” i 98 og ”And I Can’t Stand Still» i 2000, Ep’en Release Me ble utgitt sommeren 2002. Alle utgivelsene har rullet fram store øyne på avisenes terninger. DADAFON har tidligere gjennomført flere turneer i Norge, i tillegg til festivaloppdrag i Estland, Russland og Tyskland.

Kristin Asbjørnsen vokal
Jostein Ansnes gitarer, vokal
Øyvind Engen cello, vokal
Eirik Øien bass, vokal
Carl Haakon
Waadeland trommer, skrapjern, balafon
Martin Smidt trommer, skrapjern, industri-samples, balafon

Terje Mosnes / Dagbladet
(terningkast 6):
Kristin Asbjørnsen flyr høyt.
Dadafonisk. Kall det hva som helst, fint låter det uansett der Dadafon på kaleidoskopisk vis snor sine sterke melodier gjennom det ene sterke lydlandskapet etter det andre. Originalt, spennende og tilgjengelig. ”Visitor” er noe av det mest forfriskende i norsk popmusikk siden Wunderkammers debut og Kaizer´s Orchestra.

Dadafon er nominert til Spelemannsprisen i pop klassen og har et spennende live show som bør oppleves.

MAGNI WENTZEL – Onsdag 12. mars 2003 På Håndverkeren

«Porgy and Bess»
MAGNI WENTZEL

Magni Wentzel er født i Oslo og er datter av sangeren Åse Wentzel og fiolinisten Odd Wentzel Larsen. Magni ble kjent i jazzmiljøet allerede fra hun var 12 år, og hun sang med bl.a. Tor Hultin, Einar Iversen og Rowland Greenberg.

Hun platedebuterte våren 1960, 14 år gammel, med singelen ”That old feeling” / ”My one and only love”, sang med forskjellige grupper i Oslo på 60-tallet, studerte også klassisk sang, men viet mest tid mot slutten av 60-tallet til studier av klassisk gitar. Det ble etterhvert gitarstudier i Spania, hvor hun også fikk anledning til å opptre med jazzmusikerne Pony Poindexter og Tete Montouliou.

Hjemme kom hun inn i musikkmiljøet rundt Club 7, sang rhythm & blues sammen med sin fetter Geir Wentzel, turnerte i 1971 med Einar Iversens trio og har deretter ledet egne kvartetter og kvintetter med Egil Kapstad som fast akkompagnatør. I eget navn har hun sunget inn platene ”Sofies plass” 1983, ”All or nothing at all” 1985 og ”My wonderful one” 1987-88 med Art Farmer, og i 1988 mottok hun Gammelengprisen. Magni Wentzel hører hjemme blant landets dyktigste sangere.

Nils Jansen Tenorsax
Espen Rud Trommer
Karl Morten Iversen Bass
Øyvind Brække Trombone
Olga Konkova Piano

Kari Rueslåtten – Fredag 29/10 2003 På Stallen.

En hybrid av elektroniske og akustiske instrumenter, sparsommelig arrangert.
Kari Rueslåtten

Nakent, vakkert, melankolsk, drømmende, dunkelt, lekende og for første gang helt med sin egen stil.
Kari, eller Kari Rueslåtten som hun egentlig heter da hun ga ut to kritikerroste album for Sony på slutten av 90-tallet, har ristet av seg det mer forutsigbare tråkket etter damer som Enya og Tori Amos som hun tidligere til en viss grad fulgte. Med feminine følelser, masse vilje etter å finne nye steder, og hovedfokus på selve melodien og vakre melodiøse svingninger. Ikke så smart, modernistisk og pushy som Bertine Zetlitz, men på mange måter lykkes Kari bedre med sterke melodier og vanvittig levende sang.
Kari ble nominert til beste sangerinne av henholdsvis Spellemannsprisen og Hitawards to år på rad.
Arrangementene har noe Peter Gabriel over seg. Enkle, luftige arrangementer med masse rom for de vakre melodiene og med masse overraskende krydder i form av små detaljer som spretter frem som troll i eske og gjør det hele spennende og lekent. Stemningen og sangen har dog en klar feminin vinkel, og både vår egen Anja Garbarek og Kate Bush sitter på tiltalebenken for å ha lekket inspirasjon til Kari. Likevel er dette bare små hint om

i hvilken retning Kari har gått i siden hun lagde ”Spindelsinn” (1997) og ”Mesmerised” (1998). Hun har utviklet seg til å bli en mer original og sanselig artist. En artist som tør stå frem nesten naken. Som stoler mye på stemmen sin og har god grunn til det. Blant mange fine låter fester ”Denial” og ”Exile” seg spesielt. Et par av pianoballadene, som ”Leaving”, kryper også langt under huden. I det hele tatt står Kari Rueslåtten frem som en artist av verdensformat med Pilot. Og styringa har hun tatt selv som produsent for første gang!

Kari Rueslåtten vokal
Jørn Flemsæter gitar
Håkon Austheim trommer
Frode Flemsæter piano/ keyboards/ samples

Kari Rueslåtten har en meget international tilhengerskare og mange
hjemmesider på internett

Mari Boine – Torsdag 27. februar 2003 – På Bakkenteigen

En av de mest spennende artistene innen Etnisk musikk.
Fire år er gått siden Mari Boine sist lanserte ny musikk på CD, men nå har hun utgitt en ny CD kalt Gávcci Jahkejuogu. På denne CD-en kan man tydelig høre hvordan Maris musikk stadig drives i nye retninger og hele tiden er i utvikling. Med denne utgivelsen kan man si at Mari igjen tar et nytt skritt videre rent kunstnerisk, og dette kommer til uttrykk gjennom et tidvis meget moderne og urbant lydbilde som kan sies å være ganske nytt for Mari.

Roger Ludvigsen gitar
Svein Schultz bass
Kenneth Ekornes perkusjon
Richard Thomas saksofon
Carlos Zamate Quispe fløyter

Sammarbeid med Bakkenteigen Kulturhus/Horten kommune kunst og kulturformidling

Billett pris: Ordinær pris: 220,-
Ungdom/Student/Honnør/HJC Medl.: 170,-
Bestill biletter på nett:
http://www.bakkenteigen.kulturhus.no
eller pr. telefon: 33 08 53 80

Hilde Hefte/Egil Kapstad Kvintett – Fredag 14. februar 2003 – Håndverkeren

Tradisjonell jazz med flott vokal.

HILDE HEFTE overrasket mange med sin første plateutgivelse ROUND CHET’S MIDNIGHT, hvor hun synger som CHET BAKER spilte trompet.
”At det går an! Hvor kommer hun i fra?” – skrev avisene.

Plateutgivelsen ble en gedigen suksess.
Med ”den vanskelige oppfølgeren” PLAYSONG – The Music of BILL EVANS
viser hun med all mulig tydelighet at suksessen ikke var tilfeldig, og at vi har fått en norsk jazzsangerinne i verdensklasse – med et oppsiktsvekkende bra prosjekt. I anmeldelsen under lanseringen av ”PLAYSONG” skrev pressen: ”Pianisten BILL EVANS komponerte noen av jazzens vakreste melodier, og ble en genre for seg selv. En av hans fremste tolkere er EGIL KAPSTAD, og med HILDE HEFTE i front på vokal kaster han seg for første gang ut i en helaftens forestilling med Bill Evans repertoar. Her får vi høre alle de kjente melodiene til EVANS i nye arrangementer av KAPSTAD, og bedre har det aldri vært gjort! HILDE HEFTE presenterer musikken og tekstene med et svimlende spenn; fra morsomt, nært og kjærlig, til så hudløst og sårt som vi ikke har hørt lignende siden RADKA TONEFFs dager. Det svensk-norske bandet er håndplukket for oppgaven.” HILDE HEFTE kommer fra Kristiansand, er utdannet i klassisk klavér, spiller klarinett og sax, og har jobbet som skuespiller blant annet ved Agder Teater i 20 år, men er nå penset ut i jazzens verden. Samarbeidet med Egil Kapstad er kritikerrost. Hun ble svært godt mottatt under miniturneen i forbindelse med lanseringen av ”PLAYSONG”. Konserten blir en unik sjanse til å høre Hilde Hefte/Egil Kapstad Kvintett live!

Hilde Hefte vokal
Egil Kapstad piano
Nisse Sandström tenorsax
Bjørn Alterhaug bass
Eyvind Olsen trommer

Ruths Cafe
spiller etter konserten
(inkludert i billetten)

DJ Strangefruit & Prince Thomas, Fredag 7 februar 2003

DJ Strangefruit, eller Pål Nyhus, ble nylig kåret til Norges beste dj av fagfolk, musikkskribenter og lesere av Natt&Dag.

Natt&Dag har gjennomført en kåring av Norges beste dj, og Pål Nyhus topper listen. Foruten å være en del av Nils Petter Molværs band, har Strangefruit jobbet med flere jazzstorheter som Herbie Hancock og Michael Brecker. Pål Nyhus har utmerket seg både som musiker, DJ og skribent. Han hadde i mange år et populært program på lørdagskveldene på NRK Petre, med opp til 100 000 lyttere.

Nylig ble det kjent at Petre valgte å ta programmet av lufta etter fem år, noe som fikk mange til å rase mot ledelsen i ungdomskanalen. Mye av det jeg har presentert for lytterne har jeg brukt mye tid og krefter på å hente inn fra utlandet, og vært først ute med i Norge, fortalte Nyhus til Ballade i begynnelsen av september. På samme DJ lista finner vi også Prince Thomas. Med 2 av norges beste DJ-er blir nok dette en kveld med meget god trøkk på dansegulvet.

Jim Protector | Pluskvamperfektum, Onsdag 29. januar 2003, På Lace

Folk Implosion-aktig vokal, med arab trapske trommemaskiner, fuzz og pumpeorgler.

Jim Protector

Hortensband som lager sin egen lille lo-fi støyverden. Folk Implosion-aktig vokal, med arab trapske trommemaskiner, fuzz og pumpeorgler.
Det skurrer og skrangler i Jim Protectors mørke popunivers. Musikken appellerer til deg som liker Motorpsycho, Arab Strap eller Stockhaus. På EP-en Half Finished, Half Begun framstår de som lo-fi-alternativister, men er mer skurr- og støyglade enn for eksempel et band som Pavement. De høres mer ut som Arab Strap en skikkelig blåmandag. På Wooden Knee minner de om Bergens-baserte Stockhaus i litt dårlig humør. Half Finished, Half Begun låter deilig dystert og melankolsk. De mørke elementene har trekk fra progrocken. Suggererende You Sleep Better After Supper gir assosiasjoner til Motorpsycho. Velvet Underground finnes dessuten åpenbart i disse guttenes platesamlinger. Instrumentallåten Creating A Diversion levner ingen tvil om akkurat den saken. Det skarpe, repetitive gitartemaet er fengende.

Jim Protector:
Jarle Nordaas
Alexander Svanberg
Live: Anders Lindvig.

Pluskvamperfektum

Pluskvamperfektum er storfagsprosjektet til Kristoffer og Roar ved Universitetet i Oslo, avdeling for musikkvitenskap.
Med utgangspunkt i nu- jazz og electronica har dette prosjektet hentet inspirasjon bl.a. i Miles Davis jazzrock periode samt sentrale norske utøvere som Nils Petter Molvær og Eivind Aarset. Bandet har blitt satt sammen med baktanke i at en enkel besetning, det berømte rocketrio formatet, ikke skal skape begrensninger men stimulere til kreativ utforming av såvell lydbildet og stemninger som improvisatoriske innslag. Musikken er skrevet av Roar og Kristoffer og bandet har, i tillegg til eksamenskonserten ved Universitetet, bl.a. spilt på jazzstedet Fryd i Oslo og jobber videre med mer konsert spilling og innarbeiding av nytt materiale/demo innspilling utover våren.

Kristoffer Carlsen Slagverk, støy, sampler, effekter
Roar Nilsen Gitar, sampler, effekter
Jon Karlsen Bass, synth, effekter